English version Utskriftsvennlig  
   
 
Minimalen 2022
 
Hjem

Visningsskjema
» Katalog 2022 (pdf)
Prisvinnere
 
Konkurranser & juryer
• INT: Internasjonal konkurranse
• NOR: Nordisk konkurranse
• Multiplié Dansefilm
• Nordenfjeldsk student-konk.

• Ettminuttsfilm

Spesialprogram
• Lynne Ramsay
• Skeivt kulturår
• Ramaskrik presenterer
• Europeiske prisvinnere
• Åpningsforestilling
 
Kunnskap & bransje
• Short Film Studies Symposium
• Nordic Shorts Expo
• Kortfilmkonventet
• Mid Nordic Female Film Network
Barn og unge
• Barnimalen
• Ung
• Ettminuttsfilm Ung
Tilstelninger
• Festivalklubb
• Prisutdeling og visning

 

Billetter

Kart

Aktuelt

Om Minimalen

Neste filmpåmelding

Partner & sponsor


Nettverksmedlemskap:
ISFC
Nordic-Baltic Shorts Network
   
Minimalen på Facebook Minimalen på Twitter Minimalen på Instagram Minimalen på Vimeo Minimalen på Flickr
Twitter-oppdateringer nå

 

Arkiv
 
Tidligere festivaler:
  2019 - 2020 - 2021
  2016 - 2017 - 2018
  2013 - 2014- 2015
  2010 - 2011 - 2012
  2007 - 2008 - 2009
  2004 - 2005 - 2006
  2001 - 2002 - 2003
  1998 - 1999 - 2000
               1996 - 1997
  1988 til 1995
 
   
 
MULTIPLIÉ 1: NORDIC COMP. MULTIPLIÉ 2: INTERNATIONAL COMP.

MULTIPLIÉ DANSEFILM

DansiT fortsetter det gode samarbeidet med Minimalen Kortfilmfestival om dansefilmprogrammet Multiplié dansefilm som ble etablert i 2015. Programmet tar utgangspunkt i profilen til Multiplié dansefestival, hvor dansekunsten bøyes og tøyes inn i nye, overraskende og engasjerende former. Etter å ha sett en stadig økning i lokale, nasjonale, og nordiske bidrag de siste årene, tar vi nå steget og utvider Multiplié dansefilm med en egen nordisk konkurranse.

DansiT har mottatt 420 dansefilmer fra hele verden. Utvalget er gjort i samarbeid med en ekstern kunstnerisk komité, som i år har bestått av dansekunstnere Terje Tjøme Mossige, Tendai Malvine Makurumbandi og Nina Wollny.

Det er fjerde gang det kåres en Beste film i Internasjonal konkurranse, og første gang i Nordisk konkurranse. Vinnerne kåres av en ekstern fagjury og mottar en premie på 1000 euro. Årets jury består av: Ella Fiskum (dansekunstner, koreograf og produsent; kunstnerisk leder og grunnlegger av R.E.D. og RIFF, R.E.D. Internasjonale Film Festival), Anna Lian (manusforfatter, kritiker og journalist) og Kristian Bredenbeck (styremedlem i Trondheim Filmklubb).

Kontakt | Contact:
DansiT – Arne-Sigurd Fagerli, e: arnesigurd@dansit.no
More information: www.DansiT.no


MULTIPLIÉ 1: NORDIC COMPETITION (Total: 92 min.)

SWE 2022 | Doc. | 15 min.
Director: Emelie Boman

IMPRINT (AVTRYCK)

En skildring av fem personers livsomveltende hendelser hvor hver enkelt kropp bærer på historien. Med en varsom og oppriktig undersøkelse av minnene tar bevegelsen over der ord ikke strekker til.

A depiction of five people's life-changing events where each body carries a life-changing story. With a careful and sincere exploration of memories, the movement picks up where words are not enough.

Script: Emelie Boman, ElinMaria Sydänvirta, Gabriel Sydänvirta | Camera: Rasmus West | Cast: Carl Berg, Mepa Rudqvist, Luis Donladson, Marlene Bergqvist, Sahar Svedberg

Production: ElinMaria Sydänvirta
Contact: ElinMaria Sydänvirta, e: elinmaria@movingheart.net

NOR 2020 | Mus.Exp. | 7 min.
Director: Donovan von Martens

GOLDEN

Basert på møtet mellom musiker Maria Norseth Garlig og regissør Donovan von Martens springer denne filmen ut – en undersøkelse av skjæringen mellom overveldende skjørhet og forsonende forringelse.

Based on the meeting between musician Maria Norseth Garli and director Donovan von Martens this film emerges – exploring the intersection between overwhelming fragility and redemptive degradation.

Script: Donovan von Martens | Cast: Hannah Tolf, Ingeborg Maria Zackariassen, Tanja Andersson, Karolin Kent

Production: Maria Norseth Garli
Contact: Maria Norseth Garli, e: maria.garli@gmail.com

NOR 2020 | Fic. | 9 min.
Director: Solveig Leinan-Hermo

SWANS IN STONE (SVANER I STEIN - VEIDEFOLKET)

Inspirert av helleristninger fra Alta og motivet "To svaner i stein" som er helleristninger fra Belamorsk i Karelia i Russland. Fakta og fantasi skaper et sprang fra gammel til moderne tid visualisert gjennom scener der nomadene reiser til fots fra kysten til innlandet.

Inspired by rock carvings from Alta in Norway and the motif 'Two Swans in stone' from rock carvings outside Belamorsk in Karelia, Russia. Facts and imagination create a leap from ancient to modern time visualized through scenes where the nomads travel by foot from the coast to the inland.

Camera, Editing: Andreas Ausland | Choreography: Solveig Leinan-Hermo | Dance: Tonje Aas Molnes, Ekaterina Nikitina, Eivind Linn | Composer and yoik: Halvdan Nedrejord

Production: Stellaris DansTeater
Contact: Solveig Leinan-Hermo, e: marie@stellaris.no

SWE 2021 | Exp. | 3 min.
Director: Gabriella Engdahl

SILK PAPER AND BRUISES

En utforskning av normene og forventingene i danseindustrien hvor tradisjonelle stereotypier fortsatt er til stede. Filmen tar oss gjennom en poetisk opplevelse av sultne garderober, dårlig selvtillit og knasende bein.

An exploration of norms and expectations in the dance industry where traditional stereotypes are still present. The film takes us through a poetic experience of hungry dressing rooms, self-doubt and cracking bones.

Script, Camera, Editing: Gabriella Engdahl | Cast: Ciara Amas

Production: Gabriella Engdahl
Contact: Gabriella Engdahl, e: engdahlgabriella@gmail.com

NOR 2021 | Doc.Exp. | 25 min.
Director: Andreas Strand Renberg

WHY I DANCE

En gruppe unge dansere fra Kigali i Rwanda undersøker temaet “frihet” forskjellige steder i Kigali. Vi får et innblikk i hverdagen i Rwanda hvor vi blir vitne til de unge dansernes lidenskap og engasjement for dans.

A group of young dancers from Kigali, Rwanda explores the theme “freedom” in various locations in Kigali. We get a glimpse into everyday life in Rwanda, and witness the young dancers’ passion and commitment to dance.

Camera: Ingrid Styrkestad | Choreography: Louis Clément da Costa, Andreas Strand Renberg | Editing: Andreas Strand Renberg | Dance: Junior Valens, Ismael Iradukunda, Christian Ntaganda, Olivier Mutuga, Sabin Nyirimanzi, Musafiri Uwamungu, Tresore Twishime, Albert Djuma

Production: Andreas Strand Renberg
Contact: Andreas Strand Renberg, e: asrenberg00@hotmail.co
m

SWE 2020 | Exp. | 6 min.
Director: Helena Franzén, Håkan Jelk

REMAIN

En kvinne returnerer til sin gamle skole som ble forlatt for mange år siden. Gjennom dansen kommer minnene fra tiden hennes der tilbake med både sorg og glede.

A woman returns to her old school, which was abandoned many years ago. Through her dance, the memories of her time there come back to her, with both sadness and joy.

Script: Håkan Jelk, Helena Franzén | Camera: Håkan Jelk | Choreography, Dance: Helena Franzén

Production: Helena Franzén
Contact: Jelk / Franzén, e: hakan.jelk@gmail.com

FIN 2021 | Doc. | 23 min.
Director: Beniamino Borghi

UNTOLD PROCESS

Om prosjektet "NoCore: Untold", hvor bevegelser fra fysisk teater og danseteknikker brukes for å uttrykke historiene til personer som er marginalisert på grunn av kjønnsidentitet, etnisitet eller kulturell bakgrunn.

About the project 'NoCore: Untold', where gestures of physical theatre and dance techniques meet for expressing the stories of people at the margins of society related to gender identity, ethnicity and cultural background.

Camera: Leandro Lefa, Xavier Bambú Locquet Vandenberghe | Editing: Beniamino Borghi, Xavier Bambú Locquet Vandenberghe | Cast: Ali Ali, Antti Hovila, Baher Alnaimi, Danilo Canguçu, Jaakko Kaartinen, Markus Utrio, Mikko Elo, Nando de Bruijn

Production: tanssiARTesaani
Contact: Beniamino Borghi, e: tanssiartesaani@gmail.com

FIN 2021 | Mus.Exp. | 4 min.
Director: Christoffer Collina, Ilona Salonen

500 MPH

En flyktning gjennom tid og rom løper fra demonene i sin fortid, nåtid og fremtid.

A fugitive of time and space escaping the demons of his past, present and future.

Script: Christoffer Collina, Barkin' Benny | Editing: Petri Erkkilä | Cast: Olli Lautiola, Markus Myllykangas, Ilona Salonen, Robert Stowe, Evgeny Kostyukov, Barkin' Benny

Production: Barkin' Benny, Christoffer Collina
Contact: Chris Collina, e: chriscollina0@gmail.com

 

MULTIPLIÉ 2: INTERNATIONAL COMPETITION (Total: 91 min.)

CAN 2021 | Exp. | 6 min.
Director: Kayla Jeanson

ENTRE DEUX CIELS

En kvinne utfordrer seg selv til å øve på sitt håndverk ned en snødekt bakke. En demonstrasjon av kunstnerens standhaftige jakt på balanse mot alle odds.

A woman pushes herself to practice her craft while traversing down a hill covered in deep snow. A demonstration of the artist's tenacious pursuit of perfect balance against all odds.

Camera, Editing: Kayla Jeanson | Choreography: Marie-Ève Dicaire | Cast: Marie-Ève Dicaire

Contact: Kayla Jeanson, e: kjeanson@gmail.com

GBR 2021 | Exp. | 5 min.
Director: Lissi Simpson

MĖXED

En kollektiv historie fra multietniske kvinner (svarte og hvite) fortelles gjennom spoken word, naturlige allegorier og dans for å kaste lys på mikroaggresjoner som ligger i begreper knyttet til afrohår.

A collective story of biracial (Black & White) women, using spoken word, natural allegory and dance to comment on micro-aggressions placed upon afro-hair terminologies.

Script: Lissi Simpson | Camera: Dominic Howlett | Editing: Christina Charcharidi | Choreography, Dance: Chantal Brindley

Production: Joseph Archer
Contact: Lissi Simpson, e: lissisimpson@gmail.com

GBR 2020 | Fic. | 3 min.
Director: Vilte Balciunaite

SHE WEATHERS THE CHANGE

En utforskning og feiring av styrken og skjønnheten til kvinner når de transformeres og står i endringene i det de blir eldre. Overgangsalderen skal ikke bety slutten på femininiteten eller fjerne kvinnelige utøvere fra scenen eller skjermen.

An exploration and celebration of the strength and beauty of women as they age, endure and transform. The menopause should not signify the end of femininity or erase female performers and dancers from the stage or screen.

Camera, Editing: Vilte Balciunaite | Choreography: Liv Lorent, Debbi Purtill | Cast: Debbi Purtill

Production: balletLORENT
Contact: ballet LORENT, e: kate@balletlorent.com

GBR 2021 | Fic. | 4 min.
Director: Susan Hay

RENEWABLE

Inspirert av ulike landskap og miljø fra Skottland og Indonesias fornybare energikilder. Filmen ble skapt gjennom en digital residens mellom Marc Brew og Mariska Febriyani hvor de undersøker konseptene rom og restriksjoner reflektert i pandemien.

Inspired by the different landscapes and environments of Scotland and Indonesia’s renewable energy sources. The film was created through a digital art residency between Marc Brew and Mariska Febriyani exploring the concept of space and restrictions, reflecting on the pandemic.

Camera: Jamie Bradley Hay, Susan Hay, Faishal Ammar, Reynold Setadi | Choreography, Dance: Marc Brew, Mariska Febriyani

Production: Susan Hay (Scotland), Mariska Febriyani (Indonesia)
Contact: Susan Hay, e: producer@marcbrew.com

EGY 2021 | Exp. | 3 min.
Director: Samir T. Radwan

FOLDS OF WIND

En forvandlende reise som uttrykker prosessen å navigere følelser som speiles i dannelsen og omformingen av hvite ørkendyner.

A transformative journey expressing the process of navigating emotions mirrored in the forming and reshaping of white desert clusters.

Camera: Seif El Din Khaled | Editing: Samir T. Radwan | Choreography, Dance: Salvatore Cataldo

Production: Nourhan Yasser
Contact: Samir Radwan, e: samirtarekradwan@gmail.com

DEU 2021 | Exp. | 10 min.
Director: Maurits Boettger

WHIRLING LADDER - BETWEEN

Et tydelig og minimalsitisk sammendrag av moderne mellommenneskelige forhold og bevegelse i lys av pandemien.

A clear and minimalistic extraction of the modern inter-human relationship and movements under the lenses of the pandemic.

Camera: Maurits Boettger | Choreography, Dance: Chun Zhang, Kai Strathmann

Production: Chun Zhang, Kai Strathmann
Contact: Chun Zhang | YIBU DANCE, e: chunzhangdance@gmail.com

CAN 2021 | Ani. | 9 min.
Director: Thomas Corriveau

THEY DANCE WITH THEIR HEADS
(ILS DANSENT AVEC LEURS TÊTES)

Det avkappede hodet til en koreograf holdes fanget av en ørn på en øde øy. Med fremragende tegninger og malerier tar denne animerte kortfilmen oss med på en overraskende reise inn i den følsomme verden til en kunstner som er dødsforelsket i dans.

The severed head of a choreographer is held captive by an eagle on a desert island. With a dazzling mastery of drawing and painting, this animated short unexpectedly takes us into the sensitive world of an artist madly in love with dance.

Camera: Nans Bortuzzo, Vir Andres Hera | Painting and drawing (on paper): Thomas Corriveau | Script, Editing: Thomas Corriveau | Choreography: Marc Béland | Dance: Audrée Juteau, Brice Noeser, Marie Mougeolle, Catherine Tardif, Liane Thériault, Antione Turmine, Eduardo Ruiz Vergara

Production:
Contact: Thomas Corriveau, e: corriveau.thomas@uqam.ca

DEU 2021 | Doc. | 20 min.
Director: Telmo Branco

THE TRADITION

Gjennom en blanding av teater, dans, lydbilder og dokumentar utforskes etterdønningene etter patriarkatet i Elvas, en liten by sør i Portugal. Filmen kaster lys over psykologiske og sosiale implikasjoner av patriarkatets undertrykkelse i samfunnet og familienheten.

A fusion of theater, dance, soundscape, and documentary exploring the aftermath of patriarchal oppression in Elvas, a small town in Southern Portugal. It aims to address the psychological and sociological implications of patriarchal oppression within the community and the family unit.

Script: Telmo Branco | Camera: Rachael Mauney; Editing: Telmo Branco | Cast: Telmo Branco, Rachael Mauney, Sónia Latas, Miguel Branco, Odete Ortiz, Rui Brinquete

Production: Telmo Branco
Contact: Telmo Branco, e: telmo_branco@hotmail.com

IND 2021 | Mus.Fic. | 11 min.
Director: Vishwakiran Nambi

THE KITCHEN

De tradisjonelle rollene som blir gitt til kvinner i et patriarkat utrykkes gjennom kompleksiteten i forholdet kvinnene har til plassen de lager mat til familien sin. Temaet undersøkes gjennom fortellingene til fire kvinner som lager mat i et indisk kjøkken fra 80-tallet.

Exploring the traditional roles assigned to women in a patriarchal society expressed in the complexity of the relationship they share with the place where they prepare food for the family. The theme is explored through the narration of events by four women cooking a meal in a traditional South Indian '80s style kitchen.

Script: Vishwakiran Nambi | Camera: Deepak Yeragera | Choreography: Vishwakiran Nambi | Editing: Junty Hugar | Dance: Shruti Suresh, Namitha B Rao, Ashwathy Manoharan, Maithri Rao, Bharath Nharadwaj

Production: Vandana Menon
Contact: Vandana Menon, e: vandanapmenon@gmail.com

GBR 2021 | Fic. | 4 min.
Director: Emmanuel Adelekun

WE BREAK

En breakdance film som reflekterer over de råe, viscerale sidene av kunstformen og dansen med opprinnelse fra hip-hopen. Vi får også oppleve den intrikate skjønnheten og detaljene i måten B-Boys og B-Girls beveger seg.

A short, spoken word, breaking film, reflecting the raw, visceral side of the hip hop-born dance and art form, as well as showcasing the intricate beauty and details in the way that B-Boys and B-Girls move.

Script: Emmanuel Adelekun | Camera: Owen Ling | Editing: Owen Ling; | Cast: Juan Gaviria, Vanessa Marina, Fran Chalas, Faraz Khan, Emmanuel Adelekun

Production: Emmanuel Adelekun
Contact: Emanuel Adelekun, e: vividscriber@gmail.com

ESP 2020 | Exp. | 4 min.
Director: Laida Aldaz Arrieta

THE ROOM

Fanget i et rom. Rutinene blir uendelige vaner for kroppen, rommet blir en portal hvor skjelen kan ankomme eller forlate...

Confined in a room. Where routine becomes infinite habit for the body, space becomes for the soul a gateway to enter, or to exit...

Camera, Editing: Guiseppe Di Francisca | Choreography: Laida Aldaz Arrieta

Production:
Contact: Laida Aldaz Arrieta, e: prodzinetika@gmail.com

SGP 2021 | Exp. | 7 min.
Director: Justin Chen

GEN3515 (GENESIS)

Alt i universet er i konstant bevegelse - driver, vibrerer og flyter sammen med naturen. Skjermen er en avgrunn mellom deg og meg.

All things in the universe are in constant motion - drifting, vibrating and streaming along with the flow of nature. The screen is an abyss between you and me.

Script: Justin Chen | Camera: Zulhairi | Editing: Justin Chen | Cast: Konrad Plak

Production: Zaki Muhd
Contact: Justin Chen, e: justinczq@gmail.com

FRA 2021 | Exp. | 5 min.
Director: Christopher Hanany

THE WAY

Veien blir til mens man går. Uansett hvilke valg vi tar går livet fremover. La oss endelig ta tiden til å betrakte veien som har tatt oss hit. Det er veien, og ikke målet som teller til slutt.

Life is a line we walk on. No matter what choices we make, life always moves forward. Let’s finally take the time to contemplate the path that brought us here. Because in the end, what counts is the path taken and not the destination.

Script: Christopher Hanany | Cast: Yohann Hebi Daher

Production: Christopher Hanany
Contact: Christopher Hanany, e: christopher.hanany@gmail.com


Til topps
  Samarbeidspartnere:  
  Trondheim kino as